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Categoría: Música

sToa

sToa

sToa (palabra griega para «Pórtico») es una banda de Darkwave alemana formada originalmente por Olaf Parusel y la angelical voz de Conny Levrow, quien además es violinista desde hace más de 10 años.

Su primer canción: Stoa apareció en el año 1992 en una compilación llamada From Hypnotic … to Hypersonic del sello discográfico Hyperium. Ese mismo año Stoa produce su primer disco: Urthona (una parte de los 4 Zoas que componen a Albion, el gigante hijo de Poseidón, según la mitología del poeta y pintor inglés Willian Blake), un hermoso disco lleno de poéticas melodías melancólicas, oscuras y llenas de misterio. 11 pistas componen este primer LP, tomando inspiración de poetas como William Blake, Kai Uwe Skerra, Alfred Lord Tennyson, Samuel Rogers y Alfred Lord Tennyson.

Urthona

sToa – Urthona (1992), portada original

Infant Joy:
[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/Stoa-Infant_joy.mp3]

Dos años después (1994) sToa produce su segundo disco: Porta VIII, disco compuesto por 9 pistas inspirado en la ópera de Paul Dukas: Ariadne et Barbe Bleue (Ariadne y Barbazúl). Aunque este disco es más instrumental que el anterior, mantiene la escencia y estilo que ha caracterizado a esta banda, todos los lyrics de este disco están en latín.

Porta VIII

sToa – Porta VIII (1994), portada original

Mors:
[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/Stoa-Mors.mp3]

Después de una pausa de siete años, sToa vuelve al escenario con una nueva voz: Antje Buchheiser, sustituyendo a Conny que, al igual que esta última, es violinista y ha participado como corista en varias piezas de música clásica, además de otro nuevo integrante: Christiane Fischer, quien toca el Violonchelo y hace la 2da voz en los conciertos.

Con estos dos nuevos integrantes sale a la luz en el año 2001 el disco Zal (nombre de un legendario guerrero persa), un disco más poético que sus anteriores producciones, rico en arreglos de cuerdas, piano y menor uso de sintetizadores; las 11 melodías que componen este disco están inspiradas en poesías de James Joyce, Sam Rosentbal, Keiji Sayama, Paul Verlaine, William Shakespeare, William Blake y Boetbius. Como artista invitado está Barbara Uble en el Oboe.

Zal

sToa – Zal (1994)

I held the moon:
[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/Stoa-I_held_the_moon.mp3]

Seis años después (2008) se vuelve a saber de sToa con su nuevo disco: Silmand, que viene a significar algo así como Mes del alma, haciendo un fuerte cambio en el estilo musical que había mantenido esta banda, además de que en este disco se hace notar más la presencia de Christiane Fischer por el protagonismo del chelo, la banda incursiona en un estilo más Pop, alegre y folklórico (que personalmente no me gustan) en piezas como Broken Glass, Palldium y A Drinking Song, aunque en la mayoria de las piezas mantienen ese hermoso estilo melancólico y misterioso.

Silmand

sToa – Silmand (2001)

La banda ha tenido una muy buena recepción en México, de los pocos paises donde la banda ha ofrecido conciertos, su última visita fue a este país fue en octubre del 2009.

So Many Clouds

Página oficial de Stoa
MySpace de Stoa

ZREO (Zelda Reorchestrated)

ZREO (Zelda Reorchestrated)

The Zegend of Zelda: Ocarina of Time ha sido un videojuego tremendamente homenajeado durante la historia, en su tiempo vendió 1.14 millones de copias en Japón y 7.6 millones de copias alrededor del mundo; ganó el Gran Premio en la división de Arte Interactivo en el Festival de Artes de Japón y ha sido considerado por muchos medios como el mejor videojuego de todos los tiempos (según EGM, IGN, GameSpot y varias más), hay quién está de acuerdo y quién no, yo por mi parte lo jugué pero nunca terminé… así que me abstengo de opinar.

Dicho lo anterior no es de estrañar que tenga una gran cantidad de fans, entre los que destacan aquellos que, valiendose de su talento, ofrecen algún tipo de tributo a la serie, ya sea un remake, parches para mejorar las texturas del ROM, y lo que nos ocupa: la versión orquestada de la banda sonora, que un grupo de fans se han puesto a componer con mucho amor a lo largo de varios meses y que ofrecen desinteresadamente y de manera gratuita en su página web.

Desde el sitio web están disponibles varias bandas sonoras de las versiones modernas más representativas de este juego: A Link to the Past (GameBoy), Ocarina of Time (N64) y The Wind Maker (Game Cube), bien puedes bajarte las canciones en un solo paquete (marcado como Full Album) o descargar cada pista por separado.

Al momento de escribir este artículo la página presenta dificultades de acceso (probablemente esté saturada), tengan paciencia.

Visto en: VidaExtra

FGFC820

FGFC820

Formados en el año 2004 FGFC820 es un proyecto EBM integrado por dos famosos DJ’s neoyorquinos: Rexx Arkana y Dräcos. Juntando influencias de la vieja escuela del industrial y el hardcore techno moderno Arkana y Dräcos combinan sonidos para crear música muy melódica y ritmos sin descanso.

fgfc820

Como nunca he reseñado nada de EBM en este blog comenzaré aclarando que las siglas EBM provienen de Electronic Body Music, un genero musical originado en los años 80 que fusiona musica Industrial con ritmos de Dance Electrónico.

FGFC820

Sinceramente no soy muy fan de este género musical, había escuchado unas cuantas bandas como Combichrist, Derma-Tek, Front Line Assembly, Dawn of Ashes , Suicide Commando, Hocico, Tantrum… y no me provocaban mucho que digamos, pero, cuando escuché a FGFC820 fue como si me hubieran presentado el EBM como algo nuevo y fresco, me agradó mucho el sonido de estos DJ, ritmos muy buenos y marcados, Lyrics de protesta a las guerras y la manipulación del gobierno hacia los ciudadanos estadounidenses.

Su primer trabajo fue un EP producido en el 2005 y titulado The Hanging Garden, limitado a 820 copias y empaquetado en una caja de lujo que además incluía un poster.

A mi modo de ver no fue un muy buen inicio, no digo que el disco sea malo, pero simplemente se queda corto… poca letra y ritmos repetitivos. La unica canción rescatable (World of God) salió también en su siguiente disco.

the hanging garden

  1. The Hanging Garden
  2. The Hanging Garden (Babylon Remix)
  3. Resolution Number One
  4. World of God (Feat. Mika Goedrijk From This Morn’ Omina)
  5. World of God (Soman Body Remix)
  6. Resolution Number Two
  7. Malfunction
  8. Cold Front

Su siguiente producción, titulada Urban Audio Warfare sale a la luz en el año 2007. Este disco llega con la experiencia obtenida de su EP, el sonido es más saturado y el ritmo dance se hace más presente, con voces rasposas y agresivas los lyrics comienzan a mostrar ese lado de protesta social. Con este disco fue que conoci a esta banda.

urban audio warfare

  1. Intro March
  2. Children of Decay
  3. Pray
  4. Martyrdom
  5. Resolution Number 3
  6. World of God
  7. Victim
  8. Resolution Number 4
  9. Perfect War
  10. Comatose
  11. Existence
  12. Resolution Number 5
  13. Anthem
  14. Society
  15. G B A

G B A:
[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/FGFC820-GBA.mp3]

Para el siguiente año (2008) llega su más reciente produccion Law & Ordnance, fue con este disco que re-descubrí a esta banda, una producción muy bien lograda que escucho una y otra vez sin cansarme.

El disco mantiene la escencia de su anterior producción, sin muchos cambios traen buenas piezas musicales llenas de ritmos industriales agresivos.

Existe una edición limitada de este disco que incluye otro CD extra con remixes las canciones que componen el disco 1.

law & ordnance

Disk 1:

  1. Hello Baghdad
  2. Democracy
  3. Killing Fields
  4. Resolution 6
  5. Ch Bin Ein Auslaender
  6. Vengeance
  7. Momentum
  8. Resolution 7
  9. Emotion
  10. Forsaken
  11. Not the World that I Remember
  12. Resolution 8
  13. Dream for Tomorrow
  14. The Heart of America

Bonus disk:

  1. Children of Decay (C-Drone Defect Remix)
  2. Anthem (Steinkind Remix)
  3. Existence (Combichrist Remix)
  4. Democracy (C-Lekktor Remix)
  5. Killing Fields (Memmaker Remix)
  6. America (Distorted Memory Remix)
  7. Perfect War (Sam Remix)
  8. Children of Decay (Northborne Remix)
  9. Democracy (Xentrifuge Remix)
  10. Killing Fields (Acylum Remix)
  11. America (Mesmer’s Eyes Remix)

Not the World that I Remember:
[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/FGFC820-Not_the_World_I_Remember.mp3]

Es grato encontrarse con sorpresas como esta banda que, como en mi caso, descubro nuevos estilos de música y aplío un poco más mis horizontes, claro… no todo dentro de este género es de mi agrado, pero empiezo a encontrar bandas sobresalientes que, debo admitir, me agradan.

No solo de Black Metal vive el hombre 🙂

Página web oficial: fgfc820.com
Su página en MySpace: myspace.com/fgfc820

Aprende a tocar piano rápidamente!

Aprende a tocar piano rápidamente!

Estoy por cumplir 6 meses de estudiar piano en una escuela, pero ayer me dí cuenta que no queda mucho por enseñarte… durante este ultimo mes solo me revisan la tarea me dejan mas… practica y más practica, y probablemente los siguientes meses sean iguales.

Ya había reseñado un software que te enseña a tocar piano como si estuvieras jugando algo como un Piano Hero (si es que llega a existir tal juego), pero lamentablemente se queda corto como maestro para ayudarte a aprender.

El día de ayer encontré exactamente lo que he estado buscando por meses, una escuela de piano online que te dan un software similar al Synthesia pero especialmente diseñado para enseñar piano, desde el principio te enseña a leer partituras comenzando desde lo más básico (seguir el ritmo usando una sola nota) y que poco a poco va incrementando el nivel de dificultad de manera adictiva. Poco a poco vas a ir entendiendo el tiempo que dura una corchea, una semicorchea, una redonda… etc. la colocación de los dedos según la melodía que vayas a tocar. etc. y, al final de la canción verás una evaluación de tu desempeño, dandote una calificacion del 0 al 100% con un sistema de trofeos similar al usado en Playstation 3 usando trofeos de bronce, plata y oro para tu estanteria virtual.

Cientos de adictivos ejercicios, melodías y videos de gente tocando hacen que piense que estos van a ser los mejores $12USD que pague al mes (en lugar de los $60USD que me cobran en la escuela).

El software está disponible para Windows y Mac, los requisitos para poder hacerlo funcionar es que tengas un teclado MIDI que pueda ser conectado a la computadora y tengas una conexión a Internet.

Descargar versión de prueba por 30 días

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Daemonium / Akhenaton

Daemonium / Akhenaton

Hace varios años, cuando comenzaba a descubrir el Black Metal, me iba identificando con las ramas más melódicas de este género musical, el uso de teclados y sonidos ambientales es un plus que llama mucho mi atención, en mi busqueda por encontrar bandas que reunieran estas características fue así como conocí a una banda francesa de nombre Daemonium, que con su único disco (bajo este nombre) Dark Opera of the Ancient War Spirit logró impresionarme de inmediato.

lord v daemonium / akhenaton

Daemonium fue un proyecto secreto dirigido por Lord Vincent Akhenaton (antes Lord A. V. Daemonium), quien es miembro de otras bandas de metal como Amaymon, Winds of Sirius, The Seven Gates. El nombre Akhenaton proviene de un faraón egipcio, que cambió el culto religioso a Amón por el del dios solar Atón, pasando de tener un culto politeísta a uno monoteísta, de ahí la letra de las canciones que tengan tanto que ver con la mitología egipcia.

Daemonium

El disco fue producido en 1994 por Adipocere Records (conocida disquera de bandas francesas) y está compuesto por una sola pista de 26 minutos de duración, aunque la canción está dividida en 9 pistas (o más bien actos):

  1. Act I – Necromancy
  2. Act II – Chaos’s Resurrection
  3. Act III – By the Sword in the Blood
  4. Act IV – Close the Eye of Seth
  5. Act V – Black Like the Hate
  6. Act VI – De Legions
  7. Act VII – Of Desolation
  8. Act VIII – De Arcanum Daemonium
  9. Act Final (IX) – And You’ll Raise Into the Light

Sonidos ambientales, ritmos primitivos, voces de invocación, guitarras, sintetizadores y percusiones se encargan de transportarte a un mundo arcano, lleno de misterio y oscuridad.

Un año después Lord Vincent Akhenaton saca su siguiente producción, cambiando el nombre de la banda a Akhenaton (incluso conserva el diseño del logotipo), me imagino que con el fin de que lo identificara más facilmente con su personaje artístico.

Akhenaton

El disco mantiene mucha escencia de su anterior producción, pero sobresale inmediatamente que el sonido está mas refinado y mejor compuesto, menos agresivo y más sinfónico (de ahí el nombre de «Sinfonías Divinas»).

Este segundo disco fue producido en 1995, consta de 10 pistas y de un total de 42 minutos de duración, aumenta el nivel sinfónico gracias a un mayor uso de sintetizadores, además de agregar una voz operística a las canciones.

  1. Act I- Raising (Intro)
  2. Act II- Unutterable Verity
  3. Act III- Remissions / The Sign of Herou
  4. Act IV- In the Circle of Wizards / Ritual
  5. Act V- Chase With the Shadows
  6. Act VI- Cross the Styx (Dance With the Souls)
  7. Act VII- The Kingdom of Wisdom
  8. Act VIII- At the Gates of Obscurity
  9. Act IX- Final Battle (Against your Dark Side)
  10. Act X- Pharao (The Karma of the Hierophante)

Actualmente el proyecto esta deshecho y no se ven intenciones de volverlo a retomar, una lástima ya que a mi parecer es su trabajo más sobresaliente.

DMC: Detroit Metal City

DMC: Detroit Metal City

Hoy llegó el buen Karnalgas a compartirme este animé diciendo que estaba hecho especialmente para mi. Desde el primer hasta el último episodio no pude parar de verla y reír a toneladas… cuan razón tenias!

Detroit Metal City basa su nombre en la famosa canción del grupo Kiss «Detroit Rock City», DMC (Detroit Metal City) es un manga publicado por la revista Young Animal desde el año 2005 y que el año pasado (2008) tuvo 12 OVAs de aproximadamente 13 minutos de duración, tiene incluso una película de 104 minutos de duración donde actúa Gene Simmons, lo que me hace pensar que no tarda en volverse una película de culto, jajajaja.

dmc01

El anime cuenta la historia de Soichi Negishi, un tímido artista venido de una granja que se muda a Tokio con el sueño de convertirse en artista pop, pero por causas desconocidas (nadie puede vivir de sueños) termina tocando en una banda de Death Metal que logra hacerse rápidamente de gran éxito en Japón.

En el escenario viste una extravagante vestimenta para proteger su verdadera identidad, volviéndose en el escenario Johannes Krauser II y que, según los rumores (hechos por los fans), es un demonio emergido del infierno que asesino a sus padres antes de violarlos para después cometer otros incontables crímenes.

Lo gracioso en la historia está en que Negishi rechaza la filosofía del género metal (canciones que incitan a crímenes, muerte y ritos diabólicos) y se empeña en querer ser artista pop y cantar canciones románticas y alegres, lamentablemente es tan buen actor para el Metal que varias causas le impiden renunciar a DMC.

dmc03

A pesar de ser una banda ficticia, DMC ha logrado vender numerosos discos en la vida real (las canciones están compuestas por varios artistas) tanto de la versión para la película como para las OVAs. Como opinión personal siento la letra de las canciones algo exageradas, misóginas y bobas, pero no hay que olvidar el punto que es con el fin de estereotipar el Metal en general.

Una que otra escena también la sentí fuera de lugar («follar» a la torre Tokio, sodomizar a su tío y otras mas), pero en general es un buen anime, aunque eso si: no apto para niños.

Pagina web oficial: Detroit Metal City

Nueva canción de Diablo Swing Orchestra

Nueva canción de Diablo Swing Orchestra

Para que vayamos calmando ansias Diablo Swing Orchestra ha sacado una canción de su próxima a salir producción: Sing-Along Songs For the Damned and Delirious.

Sing-Along Songs For the Damned and Delirious

Manteniendo ese estilo de jazz/swing/charleston que los caracteriza prometen traer un disco de igual o mejor calidad que su anterior producción The Butcher’s Ballroom. La canción se llama A tap dancer’s dilemma y va así:

[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/DSO-A_tap_dancers_dilemma.mp3]

Para más información pueden consultar su página en MySpace

Dbatan: Fábulas de Ordalia

Dbatan: Fábulas de Ordalia

Memo, un buen amigo mio porfin ha hecho caso a los continuos comentarios que le hacia para que su banda grabara un disco y a manera de promoción ha puesto a disposición de los interesados la primer producción de su banda Dbatan, titulada Fábulas de Ordalia, un rock/experimental/alternativo de buena calidad, si el género es de tu interés recomiendo lo cheques, realmente vale la pena.

Fabulas de Ordalia

Los archivos están codificados en formato M4A (para el iPod/iTunes) a una tasa de 140 Kbps, un total de 10 canciones que suman 47 MB han sido actualizados y creo ahora ya están en formato MP3.

Próximamente habrá versión físicamente en CD, que contendrá una canción extra.

En hora buena por Dbatan!

Más información de la banda y fechas de toquines en su MySpace.

Corvus Corax: Cantus Buranus

Corvus Corax: Cantus Buranus

Corvus Corax es una banda alemana de música folclórica/medieval, el nombre de la banda proviene del nombre científico para el cuervo común, como muchas bandas de folk Corvus Corax usa una gran variedad de instrumentos autóctonos, visten de una forma un tanto peculiar (casi sin ropas, mas bien harapos), y con decoraciones antiguas.

La banda no solo trata de tocar música medieval, realmente se han sometido a estudiar a manuscritos existentes del siglo XIX para ver como sonaba la música popular de aquella época.

Lo realmente destacable de esta banda llegó en el año 2005, cuando comenzaron a componer una opera medieval basada en los manuscritos originales de Carmina Burana que, aunque no toman nada del trabajo de Carl Orff, se nota claramente la inspiración de este gran compositor alemán.

cantus buranus
Fortuna:
[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/corvus_corax-Fortuna.mp3]

Combinando coros operísticos, instrumentos sinfónicos, gaitas y ritmos medievales me dieron una grata sorpresa estos músicos, que de alguna u otra manera me había obligado a clasificarlos exclusivamente como una banda de folk, pero este material ha elevado exponencialmente la reputación de la que gozaban.

cantus buranus 2
Miser:
[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/corvus_corax-Miser.mp3]

La producción de la serie Cantus Buranos actualmente consta de tres partes, siendo las dos primeras partes (Cantus Buranus y Cantus Buranus II) muy similares: Opera, Sinfónico y Folk medieval, sin embargo, el la tercera parte dieron un giro inesperado, y es que para este disco únicamente utilizaron órgano tubular (como los usados en iglesias o el clásico piano que toca el Conde Drácula), este último disco no va a ser apreciado por todo mundo, pero igual no deja de tener lo suyo. Ignoro si seguirán produciendo material en la serie Cantus Buranus.

cantus buranus 3
Preludium in D Super – Fortuna:
[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/corvus_corax–praeludium_in_d_super_-_fortuna.mp3]

La banda también tiene un proyecto paralelo llamado Tanzwut, que toman el estilo folk/medieval que los caracteriza pero agregando guitarras eléctricas para lograr un Folk-Metal-Medieval.

Tvangeste – FireStorm, gratis!

Tvangeste – FireStorm, gratis!

Esta banda rusa de Black Metal Sinfónico (de entre mis favoritas y de la que ya hice reseña) está ofreciendo de manera gratuita en formato MP3 su disco FireStorm en su página web, las pistas pueden ser descargadas por separado o contenidas en un archivo ZIP (51 MB) almacenado en RapidShare.

Tvangeste (band)

No pierdan la oportunidad de hacerse de uno de los mejores discos de Black Metal Sinfónico que he escuchado en mi vida, canciones como Under the Black Raven’s Wings y Birth of the Hero son unas auténticas obras de arte.

firestorm Tvangeste

Esperemos este movimiento sea para dar señales de vida, que la banda está en «pausa» desde el 2005, que dos de los miembros se mudaron a Canadá, de ahí que los demás miembros siguieran por caminos separados.

Birth of the Hero:
[audio:http://www.joelsedano.com/intr0/Tvangeste-Birth_Hero.mp3]